Below are the 20 most recent journal entries recorded in anaxios' LiveJournal:

[ << Previous 20 ]

Thursday, December 3rd, 2009
5:41 pm	Kari Bremnes "Togsang": Норвежский ответ XXL Фармер :-) Неожиданно набрел на эту норвежскую поп-рок/джазовую исполнительницу . Дивная, умная, изящная поп-музыка. Поет как по-норвежски, так и по-английски. Без тени сомнения рекомендую к прослушиванию любой ее альбом и любую композицию. Миленщики, внимание: а вот ея клип на песню из альбома Gate ved Gate (внимание!!!) 1994 года! Точное время съемки клипа не знаю. Также не могу предположить, кто у кого спер идею :-) Про "спереть идею", конечно, шутка, да и настроение у песен разное, однако общего тоже очень много. И у норвежки получилось точно не хуже, а где-то даже и тоньше, чем у Маркуса Ниспела. О чем конкретно она поет, не понимаю, ибо по-норвежски пока не глаголю. :-) (5 Comments |Comment on this)
Thursday, November 26th, 2009
2:36 pm	"Плохой лейтенант", реж. Абель Феррара, 1992 год Читая на днях Newsweek, наткнулся на статью о выходящей нынче в прокат картине «Плохой лейтенант», которая является то ли ремейком, то ли авторской переработкой фильма 1992 года с одноименным названием авторства режиссера Абеля Феррары. Всем миленщикам сей дядя известен прежде всего как создатель культового клипа Милен Фармер «California». И меня заинтересовало, что бы такое полнометражное мог снять сей режиссер. Ну, «Плохой лейтенант», подумал я. Ну, наверное, обычная криминальная драма о коррумпированном полицейском, коих в Голливуде наклепали вагон и тележку. Но привлекал Харви Кейтель в главной роли. Каково же было мое изумление, даже шок, после просмотра картины. Я увидел чрезвычайно жесткую, невероятно тяжелую, очень честную христианскую историю. Без шуток, Достоевский как он есть. История о том, каким глубоким может быть падение человека, история о самозабвенном саморазрушении и запоздалом покаянии, о грехе и искуплении, об отчаянии и злобе и встрече со Христом, о жаде мщения и о милосердии и прощении. Один из самых потрясающих и тяжелых фильмов, что я видел. А игра Харви Кейтеля – это вообще нет слов. Без сомнений, лучшая роль этого и так выдающегося актера. Советовать смотреть или нет, не могу. Потому что на протяжении 2 часов вам будут отстраненно и очень физиологично показывать жизнь последнего подонка во всех ее подробностях: прием наркотиков всех видов и всеми способами, сцены разврата и сексуальных издевательств и т.д. и т.п. Тем более если смотреть в переводе Гоблина, то мата и жесткой брани там достаточно. Но все это стоит вынести ради того, чтобы увидеть, как постепенно меняется душа героя, и финального катариса, право слово. По крайней мере, что касается меня, то эта картина (не смейтесь) в каком-то смысле укрепила мою веру и заставила задуматься о некоторых неприглядных аспектах моей жизни. В общем, не ожидал от Феррары такой мощи, признаюсь честно, не ожидал... Ниже подкатом привожу несколько кадров из фильма, неплохую рецензию некоего юзера с Кинопоиска, которая на 90% совпадает с моими впечатлениями, а также забавный факт из фильма, который будет интересен миленщикам ( Рецензия юзера ) ( Рецензия юзера ) ( миленщиками ) ( миленщиками ) ( миленщикам :-) ) (12 Comments |Comment on this)
Thursday, November 19th, 2009
5:54 pm	Скрипичный noise :-) Спать я вчера лег поздно, само собой, в связи с тем, что заливал горе от поражения сборной России от "ногометной репрезентанцы" Словении. Разбудили же меня очень странные звуки. Однообразные, ритмичные и заунывные, они очень настойчиво, я бы даже сказал, агрессивно вторглись в мой глубоко спящий мозг. "Что это?" - пронеслась паническая мысль. По некотором размышлении я решил, что так мог бы звучать noise-shoegaze-post-rock, если бы его исполняли на таком замечательном инструменте, как скрипка. Продрав глаза, я поплелся на этот, мягко скажем, экспериментальный саунд, и вскоре обнаружил, что данные чарующие звуки генерирует на скрипке моя семилетняя дочь. Заглянув в ноты, стоявшие перед ней на пюпитре, я с изумлением прочел: Ремизов "Праздничные колокола". Ничего праздничного и колокольного, впрочем, в жестком шугейз-нойзе, издаваемом скрипкой Женечки, не было... Вот, подумал я, мы-то думаем, что вышеупомянутые жанры изобретены в конце 20 века коллективами типа Sonic Youth, My Bloody Valenine или Mogwai....А оказывается, вона оно как)) az_buki , troymax , как вы думаете, если есть гитарный noise, значит, может быть и скрипичный noise - если подключить скрипку к динамикам?))) Может, моя дочка стала изобретателем нового жанра? Current Mood: cheerful Current Music: Ремизов "Праздничные колокола" (6 Comments |Comment on this)
1:38 am	Ночной позор-2 Что ж, с грустью приходится констатировать, что эпоха прогрессивного футбола в России закончилась, едва начавшись. Судя по всему, Гус не подпишет новый контракт со сборной. И кто будет ее тренировать? Бородюк с Корнеевым? Ребята неплохие, спору нет, но не уровня Гуса,плюс снова пойдут интриги внутренней российской кухни... Обидно, блин! (Comment on this)
Tuesday, November 17th, 2009
7:13 pm	Анимационный фильм "Отец и дочь" Просто сижу и плачу Потрясающе... спасибо,fotomoroz (3 Comments |Comment on this)
Saturday, November 14th, 2009
2:02 am	послание Медведева Послушал. Ужас, конечно. Отнюдь не искрометная, а смешная и претенциозная научная фантастика. Если, согласно Медведеву, у нас ничего нет, все плохо, кругом коррупция и отсталость, то ОТКУДА мы возьмем силы, ресурсы и исполнителей, чтобы всю его бодрую science fiction воплотить? Похоже, вся эта байда дейсвительно произносилась для того, чтобы хоть как-то противопоставить себя Путину. Который преспокойно сидел и демонически посматривал по сторонам... Жалко страну, жалко людей, даже Медведа жалко, хотя зря: нефиг было за конфеткой, предложенной дядями, тянуться - сам взрослый дядя уже. Не надо было браться за этот гуж... Ниже, без кросс-поста, но подкатом целиком привожу замечательную и небольшую заметку Виталия Портникова по этому поводу ( Временщики и стрелочники ) (3 Comments |Comment on this)
Tuesday, November 10th, 2009
2:34 pm	очень обидно и грустно, что о смерти академика-физика Гинзбурга написали все без исключения СМИ, а  о смерти академика-историка Геннадия Григорьевича Литаврина - только одно (http://www.rus-obr.ru/days/4624) Выдающийся исследователь цивилизации, которая сформировала русский культурный код, историк, создавший ряд ярчайших и интереснейших монографий об отношениях Византии и Древней Руси, а также в области истории восточных славян, в конце концов популяризатор достижений отечественной византинистики в наше время, к сожалению, интересен только узкому кругу лиц, которым небезразличны вопросы собственного происхождения, истории и кульутры. О смерти друга и соратника Литаврина Игоря Сергеевича Чичурова СМИ написали гораздо больше, но только потому, что его гибель произошла в пригородной электричке и, по одной из версий, была насильственной. Ну а криминальные скандалы, само собой, всегда интересны нашей уже на 90% желтой прессе. На этом  фоне смешными кажутся слова из интервью недавнего юбиляра, декана журфака МГУ  Ясена Засурского о том, что желтым и глянцевым изданиям скоро придет конец, а кругом будет царить сплошная глубокая и мудрая аналитика. Интересно, представляет ли сей старец дичайший уровень филологической и исторической безграмотности большей части современных журналистов, который мне приходится наблюдать ежедневно вот уже почти пять лет?! З.Ы. Лучшие журналисты, что я встречал, имели историческое образование (10 Comments |Comment on this)
Tuesday, October 27th, 2009
6:40 pm	Rolling Stones "Beggars Banquet" 1968 Альбом сей впервые я услышал еще в 1996 году, а в 1998-мmishk подарил мне его на ДР в виде CD, и примечательно, что это был первый CD, подаренный мне кем-либо и первый мой CD вообще (к тому же слушать мне было его не на чем). Еще нам очень понравилась на обложке  "дружеская" ирония в отношении Боба Дилана (см. кавер). Сейчас мало кто может в это поверить, но в те времена песни вроде Satisfaction или албомы вроде Beggars Banquet действительно были способны изменить мир – ну, или если не изменить, то сильно взбудоражить его. Влияние на умы – это то, в чем соревновались в круговороте социальных перемен в самом конце 60-х Леннон, Дилан и Джагер. Последний – один из умнейших и образованнейших рокеров во все времена – на мой взгляд, в тот момент обошел первых двух. В отличие от гопника Леннона, способного лишь на глупость вроде «мы популярнее Христа», и многих других современников Джаггер явно гораздо лучше знаком с Евангелием, а также вдумчиво изучал историю и мировую литературу. Например, он прочел «Мастера и Маргариту» и под влиянием книги написал, пожалуй, самую свою скандальную вещь – Sympathy For the Devil. Об этой песне и о ее вполне христианском, а вовсе не сатанинском месседже уже написано столько, что вряд ли стоит мне здесь распространяться. Лучше всего, по-моему, получилось у vladimir_chub (http://vladimir-chub.livejournal.com/16080.html) – очень советую его эссе почитать. Замечу лишь, что, пожалуй, это единственное песенное произведение в британском роке, где упоминаются святые царственные мученики, причем одна из них – Анастасия – по имени: «Killed the tzar and his ministers, Anastasia cried in vain». Таким образом, по мнению Джаггера, убийство царской семьи и революция в России – дело рук дьявола, что в общем соответствует действительности. Вообще же концепция альбома мне довольно близка – этакое социальное «че-геваровское» христианство. Не «землю крестьянам, фабрики рабочим», а воистинну «пир нищих», что-то в духе Владимира Красно Солнышко, попытка посмотреть «простому человеку» в лицо, понять, чем он живет, солидаризоваться с ним. После «Симпатии» следует моя любимейшая задумчиво-нежная поэтичная No Expectations, лирический герой которой, разочаровавшись в реалиях, берет на себя подвиг добровольного хипповского эскапизма. Один из лучших текстов в истории рока. Дальше следует волна агрессивно-ироничных памфлетов, где смешались темы социальной борьбы, разочарования и отказа от нее и вообще всяческого эпатажа и бунтарства (Dear Doctor, Jigsaw Puzzle, Streetfighting Man). Участники группы явно не знают, что им выбрать – наркотики или активную социальную деятельность, впрочем, совмещать то и другое вполне было в духе времени. Завершают альбом два шедевра: сначала Кейт Ричардс в Factory Girl выдает красочный соцреализм в духе Максима Горького, да еще в форме «аутентичного» корневого фолк-блюза, – описание нехитрых отношений фабричной девушки и рабочего паренька, драк и пьянок по пятницам и пятен на ее засаленном платьице. После чего на контрасте с величественным рок-гимном Salt of the Earth обрушивается Джаггер. Данная песня – ключ к пониманию всего альбома, да и вообще бэкграунда юных интеллекуалов тех лет: с одной стороны, на простых работягах Земля держится, они – соль земли, давайте за них выпьем, с другой – безликие массы народа кажутся лирическому герою «странными и нереальными», а интереснее, наверное, все-таки кое-что другое. Подтверждением тому служит лихая, бездумная и безудержная рок-н-рольная пляска, коей песня и альбом благополучно завершаются. Резюме: одна из центральных музыкальных работ конца 60-х и самый яркий и скандальный альбом Роллингов за всю их историю.   (9 Comments |Comment on this)
Sunday, October 25th, 2009
8:23 pm	King Crimson "Islands" 1971   Волшебная, ажурная, лучистая музыка, которую хочется слушать и слушать. Наверное, так поют и играют эльфы. Сначала долго пробираешься сквозь витиеватые дебри Formentera Lady. Ритмично качаешь головой под ее медитативный полусонный рифф. Потом садишься в саночки – и под горочку по ухабам в Sailor’s Tail. А в середине ее там такая джазуха начинается, постепенно ускоряющаяся, а потом музыка чешуйчатым змеем тебя обвивает, нависает тяжело фирменным кримсоновским давлением….Уфф…Дальше не легче. В The Letters нас режут вдоль и поперек различными ножами – сначала рубят наотмашь гитарным скальпелем, потом перочинным ножичком-саксофончиком вычерчивают извилины, подобно жуку-короеду. Потом они соединяются и докрамсывают окончательно. И в конце печальный вокал бьет наотмашь несколькими фразами. Впрочем, дальше драматизм уступает дорогу хоббитскому ворчанию в Ladies Of The Road. Ворчание перерастает в звонкий чеканный фолк-марш, перемежаемый нежнейшим многоголосым припевом. Саксофону тут тоже есть где разгуляться, и вообще разухабистость данной песни заметно повышает настроение. А вот потом в полотно альбома возвращаются эльфы. Симфоническая сюита Prelude и нежнейшая и красивейшая Islands – самые любимые вещи. Тут словами мало что опишешь, тут нужно слушать…  Резюме – любимейший альбом King Crimson. В At the Court симфоническая мощь подчеркивала общее оущение трагичности бытия, присущее этой работе. Ну а в более поздних Larks' Tongues in Aspic, Starless and Bible Black и Red началось такое мракобесие прогрессивной тяжелой гитарной музыки, что продраться сквозь эти дебри лично я до сих пор не смог – слишком тяжело воспринимать. Здесь же этакая фэнтези-музыка, которая мне очень и очень близка.  (10 Comments |Comment on this)
5:36 pm	Аквариум "Акустика" (1982)   К осени 1994 года я уже знал, кто и что такое Борис Борисович Гребенщиков, слышал «Русский альбом» и несколько разрозненных песен, но что есть «Аквариум» как явление мирового искусства понял только после «Акустики». «Я думаю ты не считтал себя богом, ты просто хотел наверх…» – после этих слов я был влюблен в «Аквариум» безоговорочно и навегда.  Вопреки тому, что БГ и «А» традиционно позиционируют как рокера и рок-команду, это далеко не так, и процентов на 50, если не на 60-70, творчество Гребенщикова – это классическая российская авторская песня. И альбом «Акустика» – великолепное тому подтверждение. И дело даже не в том, что в тот период группа из-за того, что была заперещена, не имела возможности играть и записываться в электричестве (В конце концов уже в 1983 г. вышел полностью электрический «Радио Африка»). Дело в глубокой укорененности БГ и компании в российской песенной культуре – им наравне с блюзом и рок-н-роллом мил романс, бардовская баллада-притча, а также бардовская ироничная песня-зарисовка. «Акустика» – это, с одной стороны, яркое и точное бытописание жизни питерской богемы и интеллигенции тех лет («Иванов», «Песня для нового быта», «25 к 10», «Держаться корней»), а с другой – светлая христианская метафизика, поиски Смысла («С той стороны зеркального стекла», «Моей звезде», «Десять стрел»). Такие песни, как «Сталь», «Укравший дождь», «Почему не падает небо», «Когда ты был мал», – лучшие образцы песенной поэзии конца 20 века. И подкупает в данном случае искренность и цельность этих песен, их этакая незамутненность культурой постмодерна (чего позднее в творчестве БГ будет хоть отбавляй). Вообще общая бардовская интонация альбома больше роднит БГ с так любимыми им Окуджавой или даже Щербаковым, чем с какими-либо рок-коллективами, как нашими, так и зарубежными. Впрочем, БГ всегда пытался угодить «и нашим и вашим», что у него неплохо получалось. (12 Comments |Comment on this)
4:49 pm	Led Zeppelin III   Конечно, по идее, нужно либо писать сразу о LZ IV, либо о III-IV как о двух частях единого диптиха. Но LZ IV – это такая заматерелая классика, что рука не поднимается. Услышал я их зимой 1993 года одновременно – само собой, на двух сторонах одной аудиокасеты. Хотя вру – сначал была советская пластинка, как раз представлявшая собой микс из лучших песен с LZ III и IV. Эту пластинку мне поставил осенью 93-го о. Александр Хлебников из Торжка. Поставил, помнится, Since I’ve Been Loving You и на самом диком и отчаянном плантовском клике наставительно сказал (пряча улыбку): «Видишь, какой ужас? Вот не стоит слушать такую музыку». Бедный «наивный» отец Александр! Ведь с тех пор я только ее и слушал! (Впрочем, он, как оказалось позже, тоже не переставал.) Но тогда мне, влюбленному 14-летнему подростку больше по душе была, само собой, «Лествица в небо», каковую я прослушал тогда раз 10 подряд. Так вот, а потом друзья-хиппи подогнали мне полный вариант вышеназванных альбомов на одной кассете.  Что можно сказать? Во-первых, принципиально новое звучание. И для самих Цеппелинов, и для мира рок-музыки. Речь, конечно, идет о Immigrant Song. Это не песня, а какой-то молотоподобный монстр, гигантский чугунный шар, сметающий все на своем пути. Дикая, неистовая энергетика, взятая потом на вооружение ребятами типа Motorhead и AC/DC. И в этом смысле ЛЗ-3 какой-то более необузданный и неотесанный, чем ЛЗ-4, который, конечно, тоже сумасшедший и сокрушительный, но там как-то сильно ощущается некая продюсерская рука, доведшая это хард-роковое безумие до совершенства. ЛЗ-3, помимо Immigrant Song, Celebration Day и Out of The Tiles, нет формально «тяжелых» песен – больше акустики, фолка, но такого, от которого дрожь ужаса по телу проходит (взять ту же Gallows Pole). А самая тоскливая, жуткая и беспросветная песня на свете – Friends – так вообще чисто в акустике записана. А потом апофеоз вселенской скорби – Since I’ve Been Loving You, где вокал Планта и гитара Пейджа показали максимум своих возможностей. И только к концу альбома жестокая безнадега уступает место светлой грусти That’s The Way и Tangerine, а потом уж совсем легкомысленная фолк-вещичка Bron-Ya Aur Stomp и совсем уж глючная хрень про Роя Харпера, которую я так ни разу не смог дослушать до конца (правда-правда). Так что, на мой взгляд, данная работа Цеппелинов ничуть не менее интересна, чем Four Signs и последующие опусы. А вообще мне всегда в них нравилась вот эта арт- и фолк- составляющая – хард-рок хард-роком, конечно, но ребят всегда интересовало искусство как таковое. Это их всегда выгодно отличало от прямолинейных и довольно однообразных Deep Purple и Black Sabbath. Но каждый раз слушая Immigrant Song, я вспоминаю реакцию друзей-металлистов, которые по инерции сначала плевались и говорили, что эта песенка для нас как «майский вальс», но буквально «через минуту» врубались и влюблялись в ЛЗ навсегда, и этот коллектив был для них этаким мостиком от зачастую примитивного металла 80-х к сокровищницам прог-рока 60-70-х. (6 Comments |Comment on this)
Thursday, October 22nd, 2009
7:14 pm	Pink Floyd "Atom Heart Mother"   Когда осенью 1994 года mishk впервые поставил мне AHM, я совершенно его не воспринял. «Задница коровы», – презрительно ворчал я. –Хиппи-шмиппи. Что это за непонятная вещь на 20 минут? Что это за безумный хор, клики и хрипы? Что это за три невнятные песенки в середине?» Я вообще, как ни странно, Пинков начал слушать с позднего альбома Animals, потом сразу же пошел еще более поздний The Final Cut со «Стенкой», а это же сплошной Уотерс, поэтому я изначально как-то поневоле был ориентирован на его истерики и комплексы и сопутствующий этому жесткий саунд. Озарение снизошло только весной 1996-го, в мае. Великим постом я в очередной раз перечитал «Властелина Колец», и все встало на свои места. Думаю, даже если бы три хрустально нежные и грустные песни – If, Summer’68 и Fat Old Sun – не окружали претенциозная симфония Atom Heart Mother и психоделический завтрак Алана, они все равно были бы достойны, чтобы о них писать как об отдельном произведении – некоем триптихе… Уотерс, Райт, Гилмор. Три стороны одной медали. Светлая хипповская шизофрения, история о расставании с девушкой, сеанс созерцания в сельской местности. Все три вещи – настолько абсолютно английские, настолько домашние, уютные, что представляется при их прослушивании не просто деревенские пейзажи Соединенного Королевства, а уже круглые дверцы хоббитских нор, Бильбо, покуривающий трубочку… И сквозят в мнимой весенней безмятежности Fat Old Sun тревожные предвестники предстоящего Фродо и Сэму путешествия…Ну а если задуматься о реальном саундтреке к «ВК», то лучше заглавной 23-минутной сюиты пластинки ничего и не придумаешь. Жаль, Питер Джексон не догадался… (6 Comments |Comment on this)
6:29 pm	The Beatles "Revolver" На этот раз дядя сам поставил кассету и сказал: вот послушай, это очень интересно – эволюция группы. ИМХО, не эволюция, а революция! Меня всегда бесило, что кто-то когда-то пустил слушок, что «Сержант Пеппер» 1967 года – самый глубокий, самый экспериментально-прогрессивный и самый интересный альбом битлов, что он начал новую эпоху в музыке и т.д. и т.п.,и с тех пор эта совершенно неправильная мысль стала общим местом всех публицистов-журналистов-писателей, которые старательно делят музыкальный процесс 60-х на «до» и «после» Пеппера. Так вот я скажу вам: это полная чушь. Если сравнивать вдумчиво, то предыдущая работа 1966 года – Revolver – на порядок интереснее, разноплановее, «экспериментальнее», чем Пеппер, а самое главное, что, в отличие от него, там сохраняется и приумножается главный капитал Битлз – лиричные, искренние и нежные песни (коих на Сержанте меньшинство), но уже в новом звучании. Пеппер – он весь какой-то ненастоящий, придуманный, он весь нацелен именно на новаторство, на эксперимент, на то, чтобы удивить, выпендриться, на нем очень многое потеряно в угоду концепции и модной психоделии. А Револьвер – это такое свободное поле экспериментов, причем видно, что у Битлов еще не тот период, когда уже каждый дует в свою дуду, как было позже, а чувствуется, что ребята работают вместе и поют вместе и ловят от этого кайф. Чего только на Револьвере нет! Сначала, подобно чертику из табакерки, на вас выскакивает, чеканя шаг, словно на шарнирах, задорный харрисоновский Taxman. Затем – и это для того времени просто носенс, скандал! – полностью симфонический гений чистой красоты Eleanor Rigby от Маккартни. Далее расслабленный гитарный психодел от Леннона – I’m Only Sleeping, кстати, с очень смешным и жизненным текстом. Love You To – Харрисон резвится с ситаром, очень драйвово и весело, в отличие от скучнейшей пепперовской Within U, Without U. Ну а после Here There And Everythere – для меня она точно входит в десятку лучших песен о любви, когда-либо написанных. Песня-мультик Yellow Submarine. Бодрый английский прогулочный марш Good Day Sunshine. Пронзительный романс об ушедшей любви For No One. Как будто перекочевавшие из Rubber Soul «фирменные» битлозонги Dr Robert и You Bird Can Sing, обильно оркестрованный, как сейчас говорят, эстрадный шлягер Got To Get…Ну а на десерт, чтобы не забывали, с кем имеем дело, апокалиптический шаманский шедевр нарколирики и наркомузыки от Леннона – Tomorrow Never Knows. А если взять Сержанта, то по крайней мере по части мелодий он проигрывает Револьверу точно, а многие экспериментальные штучки оттуда мы встречаем уже здесь. Вот такой вот я патриот Револьвера и критик Пеппера, но это как-то издавно повелось, посему и решил изложить тут мои мысли по этому поводу. Да и обложка, кстати, револьверовская гораздо интереснее это дебильной толпы на Сержанте! :-)   (8 Comments |Comment on this)
5:42 pm	The Beatles "A Hard Day's Night" Решил по примеру az_buki писать небольшие эссе о самых любимых и самых интересных (безусловно, прежде всего лично мне) альбомах современной музыки. Первой ласточкой будут Битлы, ибо с них, собственно, и начинал.   В 1992 году только начал изучать английский, поэтому в надписи на потрепанной басфовской кассете сочетание Day’s Night повергло меня в некоторый ступор. Но дядя, собственно и давший послушать эту пленку, быстренько разъяснил, что night в данном случае означает не больше чем «вечер». (А культовую мелодиевскую пластинку с этим альбомом, которая тут и изображена, я заслушал позже,-вместе с не менее культовым сборником "Вкус меда".)  А надо сказать, что первые песни битлов, которые я услышал, были солянкой из поздних альбомов типа Magical Mystery Tour и White Album, причем запись там была ужасного качества, да еще и mono, так что все прелести зрелых Битлз я оценил гораздо позднее. А AHDN пришелся как раз впору – 7-й класс, первая влюбленность, свежесть, искренность, драйв. Кстати, это первый альбом битлов, полностью сочиненный ими самими и это первый полноценный поп-альбом в истории мировой музыки. И самый совершенный, на мой взгляд, из всех ранних, до-rubbersoul-овских битловских работ, периода когда они поют только о любви. Он абсолютно идеален – от первого открывающего «баммммммммммммммм» в самом начале до пронзительно-прозрачной I’ll Be Back.  Этот набор великолепных агрессивно-романтических мелодий стал основой и источником вдохновения для любых бойз-бендов будущего, но тем не менее остался непревзойденным в своей простоте и искренности. А заодно и моим любимым альбомом The Beatles. (4 Comments |Comment on this)
Saturday, October 10th, 2009
2:45 pm	Музыка, футбол et cetera Вчера со старшей дочкой выбрались наконец-то в консерваторию - давно ей обещал. Пошли в Малый зал на аспирантский концерт в 17.00 (вход свободный). Играла юная скрипачка Марина Айвазян - скрипка+фортепиано. К нашей досаде, концерт начался на полчаса раньше (видимо, там были все свои, и решили никого не дожидаться). Но мы успели на самый смак - Брамса и особенно Генриха Венявского - исполнялась его знаменитая "Легенда" и "Фантазия" на темы из оперы "Фауст". Сказать, что Женя (да и я) была в восторге - значит не сказать ничего. Когда я ее спросил: "Ну как?", она подняла большой палец: "Во!", потом: "Нет! Вот так" - и подняла оба пальца вверх :-) . Первым ее вопросом было: Папа, а когда в следующий раз в Консерваторию....А с утра - мама еще спала - прибежала, уже со смычком и скрипкой наготове, стала будить: мама, давай заниматься!!! А ведь порой по полчаса уговариваешь!))) Конечно, меня удивляет, что когда играют столь виртуозную, изысканную музыку, да еще бесплатно, в зале отсилы 30 человек, из них 20 - родственники и однокурсники исполнителя... Не знаю кто как, а я очень люблю аспирантские концерты... Для примера, вот что там играли...: 1. Венявский. Легенда. Играет, собственно, Виктор Пикайзен руководитель Марины Айвазян, которую слушали вчера... </lj-embed> 2. А вот Фантазия на тему Фауста Теперь по поводу дня сегодняшнего....А сегодня я иду совсем на другого рода зрелище, а именно на матч Россия - Германия.... Совершенно нечаянно и случайно достались мне на него билеты, и вообще иду первый раз на стадион, да еще при полном аншлаге, да еще на такой матч...В общем, надеюсь, экспириенс будет интересным, дай Бог, чтобы без эксцессов только :-) (Comment on this)
Wednesday, October 7th, 2009
2:17 pm	Mazzy Star...для тебя, Моргана :-) Совершенно случайно открыл для себя удивительную американскую группу начала 90-х, Mazzy Star... Такая мягкая задумчивая готик-психоделия... Прихожу к выводу, что именно такую музыку я всегда любил и люблю больше всего... Этот нежный зимний свет, цветы в декабре, анфилады комнат, аудитории, бесконечно пустынные коридоры, ведь это все было тогда, правда, Моргана? Удивительная все-таки эпоха - 90-е... Before I let you down again I just want to see you in your eyes I would have taken everything out on you I only thought you could understand They say everyman goes blind in his heart And they say everybody steals somebodys heart away And I got nothing more to say about it Nothing more than you would me Send me your flowers, of your december Send me your dreams, of your candy wine I got just one thing I cant give you Just one more thing of mine They say everyman goes blind in his heart They say everybody steals somebodys heart away And Ive been wondering why you let me down And I been taking it all for granted   (1 Comment |Comment on this)
Sunday, October 4th, 2009
5:58 pm	Peter Doherty, Б1  По-моему, я начинаю врубаться в Питера Доэрти.... Это Серж Генсбур нашего времени :-) Держите меня...Ибо я столько не выпью)) (6 Comments |Comment on this)
Sunday, September 27th, 2009
10:45 pm	А кризис-то кончился, ы-ы-ы-ы) Во-первых, я выздоровел! Во-вторых, зарплату на работе вернули на долетний уровень, что очень радует В-третьих, полки гипермаркета Мосмарт после 8-месячного запустения снова заполнились, что не может не радовать, так как ходить на рынок за 2 км надоело В-четвертых, осень, как водится, богата на музыкальные релизы На что стоит обратить внимание 1. Muse "Resistance" Коллектив по-прежнему показывает, какой должна быть настоящая рок-музыка: громкая, пронизывающая насквозь, мелодичная, эпическая, многоструктурная, музыка для стадионов. Великолепный сборник глэм-прог-плагиата, заставляющий поверить, что Фредди Меркьюри воскрес из мертвых. 2. Dolores O'Riordan "No baggage" В прошлом голосистый и пафосный лидер Cranberries нынче воспроизводит качественный поп-рок с очень усредненными мелодиями и каким-то очень стандартынми аранжировками. Отличий от предыдущего сольника мало, все это слушается как хороший такой рок-фон для чего угодно. Исключение,пожалуй, составляет мистическая балллада Lunatic 3. Black Crowes "Before the Frost" Американские хиппи молчали-молчали, а тут зачастили с альбомами - в 2008-м - вообще шедевр, а нынче - очень неплохая работа, высококачественные блюз и рок-н-ролл для ностальгирующих по временам Вудстока 4. Porcupine Tree "The Incindent" Еще толком не послушал, но, похоже, типичный прог-рок, каковой данный коллектив исправно воспроизводит из альбома в альбом. Приятно, но у тех же Muse позадорнее и поинтереснее получается 5. Brett Andersdon "Slow Attack" Альбом выйдет в октябре-ноябре, но, судя по превью на сайте, старина Бретт по-прежнему идет вдаль от рок-н-ролла и по-прежнему проповедует возвышенный романтизм и меланхолию, хотя более многоструктурную, чем в предыдущем сольнике (6 Comments |Comment on this)
Saturday, September 26th, 2009
12:51 am	пожалуй, лучшая рок-баллада в мире... </lj-embed> ...особенно на ночь.... видео тут нет, просто послушайте... (2 Comments |Comment on this)
Monday, September 21st, 2009
8:24 pm	Дмитрий Лоськов: 400 матчей в чемпионатах России Легенда российского фтубола Дмитрий Лоськов вчера сыграл 400-й матч в чемпионатах России. Это абсолютный рекорд для новейшей российской истории. 400 матчей, 115 голов, из них 95 - за Локомотив! Доброго здоровья, Капитан! Так он играл в Локо  А так играет сейчас (8 Comments |Comment on this)